造物场 -- 青年艺术家对“物”的态度


  2015年7月17日下午四点,《造物场》青年艺术家田禾、任瀚、黄静远三人联展在上海璘宝轩启幕。


  策展人李国华在展览的序言中讲到:“三位艺术家的作品,不管是重组、拼贴还是伪造,青年艺术家们最终的目的并非完全在于形成一个图像或者雕塑,他们创造并非仅仅只是一个“物”,而是一种思想,一种体系。它可以让我们重新观看世界,重新发现自己。”
 


任瀚《雪山》系列作品
 


任瀚《雪山》系列作品
 


任瀚《雪山》系列作品

  艺术家任瀚的创作对象是对日常现成品的再塑造。无论是镜子、山、建筑还是人,在他的画面中都被还原成了“物”,《雪山系列》作品中,画面用常见的铅笔在黑色的底子上绘制雪山的图形,在光线的反射下呈现流动的光泽。这些底色图像源于网络上游客拍的风景摄影、网页的背景图、打着广告标识的网络图片。被艺术家用转瞬即逝的图像碎片进行漫长的手工复制,模仿,抛光,使画面呈现出纪念碑一般的宁静和神圣。画面中人存在的痕迹都被抹去,留黑,留黑的地方用雪山的自然风貌分割成碎片状,将观者带入一个徘徊于真实与虚拟之间的自然世界。作品的名称直接使用了下载图片的文件名,而随机生成的乱码。
 


任瀚《镜子》系列作品

  在任瀚《镜子系列》中,用现成的图像和物品进行转化和重译。把现实中真实存在的镜子一比一在纸上进行重建,去掉装饰性的镜框,在镜面形状中,从图形的中心向外放射状画线,线条层层叠加,逐渐抛光成一个半反射半透明的“镜面”。观者可以感受到画面垂直向内或向外运动的空间错觉。
 


黄静远《c城市的那些事》系列作品
 


黄静远《c城市的那些事》系列作品
 


黄静远《c城市的那些事》系列作品

  本次展览呈现艺术家黄静远三个时期的三个系列作品。在2012年之前,黄静远一直用随笔和装置来表达概念,重新回到中国生活经历让她重新看待写实。黄静远的作品在技法上都属于黑白写实的范畴,用黑白写实绘画的方式完成自己的创作,画面都表述城市里现实场面,夸大那些现实,并创造了一个个形象逼真,但又不符合现实逻辑的画面。在这些画面中,观者可能会对日常行为产生反思。
 


田禾《泡泡》系列作品
 


田禾《泡泡》系列作品
 


田禾《泡泡》系列作品
 


田禾《泡泡》系列作品

  《泡泡》系列是艺术家田禾在2011年开始创作的系列,它表达人与梦想之间的关系,以玻璃制作的泡泡代表生命中的憧憬,对自身的期许一切美丽而易破灭的食物。艺术家田禾讲到作品中中的“泡泡”时,说到:“三年的时间才将“泡泡”形状成形,因为是纯手工吹制,并最大限度的保证它的形状。所以那个泡泡在制作过程中都是独一无二的,无法代替的。”

  据悉,展览将持续至8月28日。